Le Pop Art est vivant : Classiques et œuvres d’art moderne

En tant que mouvement d’art visuel apparu au milieu des années 1950, le pop art vise à mettre l’accent sur la nature des choses populaires dans notre routine quotidienne. Dans le pop art, la plupart des artistes utilisent des techniques de rendu mécanique qui minimisent l’expressivité de la main de l’artiste. Etant un mouvement artistique, il a des attributs expressifs que d’autres styles ne possèdent pas.

En tant que mouvement d’art visuel apparu au milieu des années 1950, le pop art vise à mettre l’accent sur la nature des choses populaires dans notre routine quotidienne. Dans le pop art, la plupart des artistes utilisent des techniques de rendu mécanique qui minimisent l’expressivité de la main de l’artiste. Etant un mouvement artistique, il a des attributs expressifs que d’autres styles ne possèdent pas.

Dans le pop art, une manifestation vivante de la culture pop se reflète dans des couleurs vibrantes et des approches artistiques parfois difficilement reconnaissables. La culture de rue, les déchets, les collages, les bandes dessinées, les grunge, les graffitis et les montages photos sont des éléments de design typiques qui ont été largement utilisés par les designers et les artistes il y a quelques décennies. Et comme le grunge a retrouvé son chemin et est redevenu populaire, il est tout à fait logique d’analyser les éléments de design du pop art qui s’apparentent à ce style artistique.

Ce post présente 75 exemples exceptionnels de pop art classique et moderne. Avec un peu de chance, vous trouverez de l’inspiration pour de futurs travaux ou au moins un sourire en scannant les images présentées ci-dessous. Veuillez noter que le pop art peut être très vivant et pas nécessairement joli – en fait, certains exemples montrent qu’il n’a pas besoin d’être joli du tout.

UX vs. UI vs. Graphic Design : Trois types de design différents

Il y a quelque temps, si vous disiez le mot « design », il était fort probable que vous parliez de design graphique. Mais dans le monde numérique dans lequel nous vivons aujourd’hui, rempli d’écrans lumineux et interactifs, cette définition a beaucoup évolué, et la distinction entre les différents types de design peut souvent être déroutante pour les personnes extérieures ou nouvelles dans l’industrie du design.
Voici un bref aperçu des trois principales formes de design visuel, ce qu’elles signifient et comment elles sont liées les unes aux autres :

Design graphique

Dans un certain sens, toute design visuel commence par le design graphique. En termes simples, c’est l’art de décider de l’apparence des choses. Les graphistes choisissent les couleurs et les polices de caractères, ainsi que la disposition des éléments (comme les images et les blocs de texte) dans les mises en page. Cela peut se faire à la fois en ligne (sites Web et applications mobiles) et sur papier (publicités dans les magazines, couvertures de livres, présentoirs en magasin). En tant que tel, il ne s’agit pas tant d’une pièce de médium que du fait qu’il s’agit en fin de compte d’une mise en page statique et non interactive.

La demande pour un graphiste continue d’augmenter (7 % de plus que l’année précédente), et les salaires sont compétitifs dans ce domaine.

De cette façon, nous pouvons simplement définir le design graphique comme étant l’aspect des choses.

IU

Le design de l’interface utilisateur (UI), en revanche, concerne spécifiquement le design d’éléments interactifs et, en tant que tel, existe presque exclusivement dans les médias numériques, comme sur un ordinateur, une tablette ou un smartphone. Les éléments interactifs tels que les menus déroulants, les champs de formulaire, les éléments cliquables, les animations, le style des boutons et plus encore sont des outils essentiels pour les designers d’interface utilisateur du monde entier.

Ainsi, nous pouvons comprendre le design de l’interface utilisateur comme une extension de la définition du design graphique, dans la mesure où elle se rapporte à la façon dont les choses que nous utilisons et interagissent avec l’apparence.

UX

Et puis il y a UX. Le design de l’expérience utilisateur (UX) est différent de l’interface utilisateur et du design graphique en ce sens qu’il met l’accent sur la logique et la structure des éléments que vous voyez et avec lesquels vous interagissez. UX se déroule principalement en deux phases distinctes : la recherche et la validation. Pendant la phase de recherche, les concepteurs d’UX utilisent une variété d’outils et de méthodes pour mieux comprendre les utilisateurs visés. L’analyse concurrentielle, les entretiens avec les utilisateurs, la création de personnes, le wireframing, l’analyse heuristique et les flux de voyage peuvent tous être impliqués.

Et puis, après le lancement du produit, vient la validation. Ici, les designers d’UX effectuent une analyse de la facilité d’utilisation et des points de douleur pour déterminer si le produit produit produit le résultat désiré. Si ce n’est pas le cas, des améliorations et des révisions sont apportées en fonction des données des utilisateurs afin d’améliorer le résultat final et de le rendre plus efficace. La détection précoce des problèmes d’utilisabilité permet d’éviter des réaménagements/réitération ultérieurs plus coûteux.

Quel type de design vous convient le mieux ?

Bien qu’il existe de nombreux types de designers, il ne fait aucun doute que les designers UI/UX sont les plus en demande en ce moment. Comblant le fossé entre l’apparence et le fonctionnement des choses, ces designers sont à la pointe de la création de nouveaux produits numériques fantastiques pour les utilisateurs. Et à mesure que la demande pour ces produits augmente, le besoin de bons designers d’UX/UI qui, à leur tour, peuvent exiger des salaires beaucoup plus élevés. Le design graphique, en comparaison, est stagnant et ne reflète pas le progrès technologique. Le marché du travail se rétrécit également pour ce type de conception plutôt que pour les emplois de conception davantage axés sur la technologie.

C’est une époque incroyable pour être designer. Et les programmes de camp d’entraînement comme la désignation offrent un moyen rapide et efficace d’apprendre ou d’améliorer les compétences et de s’aventurer dans un domaine passionnant et en pleine croissance pour une carrière et un avenir enrichissants.

Découvrez les joyaux cachés de l’Espagne

L’Espagne est un pays diversifié et toujours fascinant, imprégné d’histoire, d’art et de nombreuses traditions. Si vous planifiez un voyage en Espagne, notre guide Jeni Ryde nous a donné une liste de joyaux cachés qui valent la peine d’être recherchés, couvrant les villes de Grenade, Cordoue, Séville, Madrid et Barcelone ! Veuillez noter que les heures d’ouverture et les prix sont aussi corrects que possible mais doivent être vérifiés.

CE QU’IL FAUT FAIRE À GRANADA

Grottes du Sacromonte :

Au-dessus de l’Albaicin se trouvent les grottes du Sacromonte, où les gitans se sont installés au XIXe siècle et ont développé le centre du flamenco dans la ville. Le Musée des Grottes du Sacromonte est très intéressant et les vues de la ville d’ici sont étonnantes. La nuit, il y a beaucoup de spectacles de flamenco dans les bars et discothèques.

Du centre, prendre le bus 34 jusqu’à Sacromonte et descendre à l’école de flamenco Venta El Gallo. Vérifiez les heures d’ouverture du musée, car il ferme habituellement le lundi et tous les jours entre 14h et 16h.

Jardin de Carmen de los Mártires :

Ce jardin n’est pas aussi grand que le Generalife mais c’est génial de se promener et il y a très peu de touristes. Un joyau caché.

Ce parc se trouve sur la colline opposée à l’Alhambra. Prenez le bus 30 ou demandez à l’hôtel d’appeler un taxi. Les heures d’ouverture actuelles sont du lundi au vendredi de 10h à 14h et de 16h à 19h. Samedi et dimanche de 10h à 18h. Entrée libre.

Hammams al Andalus :

Après avoir vu le bañuelo du 11ème siècle, vous pourriez apprécier cette reconstitution approximative de certains bains arabes. Avec goût avec 3 piscines de différentes températures, un hammam et un massage pour environ 30€. L’expérience dure environ 1,5 heures. Très relaxant !

Calle Santa Ana, 16 ans. Près de la Plaza Nueva, sous l’Alhambra. Réservation conseillée. La même compagnie a un bain similaire à Cordoba si vous manquez celui-ci.

NB : Pendant que vous êtes à proximité, vous pouvez visiter le Convento de San Bernardo, sur la Carrer del Darro. Ce couvent cistercien, situé sous l’Alhambra sur la rivière Darro, est souvent ouvert le matin et le soir pour la vente des bonbons des sœurs. Les transactions se déroulent en silence, avec beaucoup de pointage et les pâtisseries vous sont passées par une fenêtre râpée, de sorte que les moniales n’ont pas à briser leur silence. Notez que les heures d’ouverture ici ne sont pas fiables, donc vous pouvez y jeter un coup d’oeil si vous êtes déjà dans la région.

CE QU’IL FAUT FAIRE À CORDOBA

Palacio de Viana :

Un palais Renaissance avec 12 beaux patios qui valent la peine d’être visités séparément, mais la visite complète comprend une visite guidée du palais et tous les trésors que les anciens occupants, les marquis de Viana, ont accumulés à Paris et en Espagne.

Tour complet 8€ ou seulement 5€ par patio. La partie guidée n’est qu’en espagnol mais vous recevez un dépliant en anglais. Ce palais est à 20-30 min à pied de l’hôtel, au nord du centro près de Santa Marina. Fermé le lundi. Ouvert du mardi au vendredi de 10h à 19h, samedi et dimanche de 10h à 15h.

Patios Cordoban secrets :

Non loin de l’hôtel, dans les environs de San Basilio, d’avril à juin, il y a la possibilité de voir les patios inscrits au concours de mai’patios Cordoban’. Une sélection de propriétaires se portent volontaires pour ouvrir leur jardin entre 11h et 14h et 18h à 22h et vous voyez une réalité alternative derrière les hauts murs extérieurs. Une carte des patios peut être obtenue auprès de l’office de tourisme. L’admission varie. Fortement recommandé.

Spectacle équestre :

Si vous êtes fan de chevaux, ce mélange d’équitation, de tradition et de flamenco est une bonne soirée de divertissement.

Ecuries Royales à Cordoue. Environ 21h, Mariages, vendredis et samedis et samedis et dimanches. 15€. L’hôtel peut faire une réservation pour vous, demandez à la réception.

CE QU’IL FAUT FAIRE À SÉVILLE

La Casa de Pilatos :

Ce beau palais andalou est célèbre pour ses tuiles (azulejos) et date du 16ème siècle.

A environ 5 minutes à pied de l’hôtel sur la Plaza de Pilatos. Ouvert tous les jours de 9h à 18h. 8€ entrée complète ou 6€ rez-de-chaussée.

Hôpital de los Venerables :

Tout près, dans le Barrio de Santa Cruz, se trouve ce palais baroque terminé en 1695 avec un bel exemple de patio espagnol. Il accueille souvent des expositions d’art. La petite place à l’extérieur est un bel endroit pour un repas ou une boisson, et vous y trouverez aussi la célèbre Hosteria del Laurel. (Il a fait l’objet d’un conte espagnol bien connu au XIXe siècle.) Les rues autour des Venerables sont remplies de magasins vendant des céramiques de toutes sortes.

Ouvert de 10h à 13h30 et de 16h à 19h30. Coût €4.75

Hôpital de la Caridad :

Cet hôpital de bienfaisance, qui fonctionne encore aujourd’hui, est un autre bel exemple de l’architecture baroque du XVIIe siècle. Etant un hôpital et aussi un lieu de culte, les heures d’ouverture varient et vous ne pouvez accéder qu’à la cour centrale, à l’église et au patio latéral, ainsi qu’aux expositions temporaires. Il y a un certain nombre de belles peintures de Murillo à l’intérieur, ainsi que deux peintures très frappantes de Valdés Leal sur le thème de la mort ! Les jardins en face sont un endroit agréable pour s’asseoir si vous avez un moment.

Calle Temprado (près de la rivière) à environ 1 km de l’hôtel. Heures d’ouverture en général : Du lundi au samedi de 11h à 13h et de 15h30 à 19h, le dimanche de 9h à 12h30. Coût : 5 €.

Plaza de España :

Ce monument a été construit en 1928 pour l’exposition de 1929. Il s’agit d’un exemple d’architecture de renaissance espagnole avec des éléments art déco et mudéjar. Chaque alcôve représente une province d’Espagne différente, réalisée avec des tuiles.

Dans le Parque Maria Luisa, en plein air. Ouvert de 9h à 22h. Entrée libre. A environ 2 km de l’hôtel.

Musée des Beaux-Arts / Museo de Bellas Artes :

Une collection arrondie de taille moyenne d’art essentiellement espagnol, comprenant des œuvres des grands peintres espagnols – Murillo, Zurbaran, Velazquez, El Greco, Ribera, Valdés Leal, Goya.

Plaza del Museo, 9. Ouvert du mardi au samedi de 09:00 à 19:30. Jours fériés et dimanche de 09:00 à 15:30. Fermé le lundi. Entrée €1.50

QUE FAIRE À MADRID ?

Toledo :

L’ancienne capitale wisigothe d’Hispanie du VIe siècle est une ville entourée de murs, de rues pavées, d’églises, de musées et d’exemples d’architecture arabe, mudéjar gothique et Renaissance. Les points forts sont la cathédrale du 13ème siècle (10h30-18h30 en semaine), le château médiéval et la synagogue Santa Maria La Blanca. Prenez aussi le temps de voir les chefs-d’œuvre d’El Greco, y compris l’enterrement du comte d’Orgaz dans l’église de Saint Tomé (10.00-17.30 tous les jours).

Tolède n’est qu’à 35 minutes en train de la gare de Madrid Atocha. Il y a un train presque toutes les heures et un billet de deuxième classe devrait coûter environ 15 € par trajet. Les billets doivent être achetés à l’avance pour éviter tout retard ou déception.

Hop on, hop off’ bus : un excellent moyen d’avoir une vue d’ensemble de la ville.

Les bus circulent de 9h à 22h et il y a deux circuits. L’arrêt le plus proche est une marche de cinq minutes sur la Gran Via jusqu’au Circulo de las Bellas Artes. Le coût est d’environ 20 € pour la carte journalière.

Parque del Buen Retiro :

Ce parc fascinant qui appartenait autrefois à la monarchie espagnole est un centre social pour Madrid avec de jolies avenues remplies de sculptures et qui se remplissent de joggers et de patins à roulettes le soir.

L’accès au parc est gratuit et ouvert de 6h à 22h. Environ 15 minutes de marche le long de la Gran Via et jusqu’à la Puerta de Alcalá.

Musée du Romantisme :

Ouvert en 1924, ce musée donne un aperçu de la période romantique des années 1920 en Espagne, dans un contexte global.

Accès depuis Metro Tribunal, ou Metro Alonso Martinez, mardi-samedi, 9h30-20h30. Coût : 3 €.

Musée archéologique de Madrid :

Ce musée, qui a été fermé pour des rénovations pendant de nombreuses années, est maintenant réouvert et est un must. Il est magnifiquement disposé et interprété et parmi ses trésors se trouvent des hordes wisigothiques avec de merveilleux objets en or, d’anciennes sculptures ibériques et des objets mauresques de Grenade et de Cordoue. Il y a une excellente section préhistorique et une réplique de l’une des grottes d’Altamira. Il n’est qu’à 1 km de l’hôtel, en remontant le Paseo de Recoletos.

Du mardi au samedi, de 9h30 à 20h. Les dimanches et jours fériés, de 9h30 à 15h. Entrée €3

Véritable Fábrica de Tapices :

Voir l’usine royale de tapisserie dans laquelle Goya s’est fait un nom en concevant des dessins animés et des dessins. L’usine produit toujours des tapisseries et des broderies – et utilise toujours les dessins de Goya pour celles-ci. Vous pouvez faire un tour, et même ramener à la maison l’un des produits coûteux !

Situé dans la Calle de Fuenterrabía 2, juste en dessous du « Triangle d’Or » des musées primaires de Madrid. Les nœuds de transport les plus proches sont la gare d’Atocha et le Métro Menéndez Pelayo. Lun-ven 10.00-14.00 (septembre-juillet). Entrée 2,50 €. www.realfabricadetapices.com

QUE FAIRE À BARCELONE ?

Cathédrale de la Seu :

La cathédrale originale de Barcelone, construite dans le style gothique, se trouve sur la grande place de la Seu, au centre du quartier gothique. Il a été construit entre la fin du 13ème et le milieu du 15ème siècle et possède des voûtes et des arcs impressionnants ainsi qu’un cloître intéressant avec des palmiers et des orangers. Le troupeau de 13 oies représenterait l’âge auquel la jeune Eulalie, à qui la cathédrale est dédiée, a été martyrisée. Le dimanche après-midi, la place de la cathédrale est remplie de Catalans dansant leur danse traditionnelle, la Sardane.

Heures d’ouverture – une partie de la cathédrale est ouverte toute la journée mais les touristes sont encouragés à venir entre 13-17.00 et pour €6 peuvent voir l’église, le cloître, la terrasse et le musée. Vous pouvez également monter sur le toit pour une vue panoramique.

Mercat de la Boquería :

ce marché sur La Rambla et est un incontournable. Il y a de fantastiques stands de fruits frais et de jus de fruits ainsi que des fromages, des jambons et d’autres délices régionaux. Superbe arrêt pour les ingrédients d’un pique-nique à l’hôtel ! Ou visitez le bar à l’arrière (Bar Central la Boquería) sur la gauche pour les grandes tapas.

Du lundi au samedi de 8h00 à 20h00.

Museu d’Historia de la Ciutat :

Le musée de l’histoire de Barcelone présente les vestiges romains de la ville de Barcino dans le sous-sol qui peut être découvert par une série de passerelles. Les niveaux supérieurs du musée sont consacrés à l’époque médiévale et à l’histoire plus contemporaine.

Mar-Sam 10.00-19.00 (fermé Oct-Mai 14.00-16-00) et Dim 10.00-14.00. Frais d’entrée €7.

L’église de Santa Maria del Mar :

Est une belle et importante église du XIVe siècle, considérée comme l’un des plus beaux exemples de l’architecture gothique catalane. L’intérieur a été brûlé par les habitants en 1936 pendant la guerre civile espagnole, après que l’Église se soit rangée du côté de Franco contre le peuple. La fumée noircit encore des parties de la voûte, mais le manque de mobilier qui en résulte rehausse la beauté simple de l’architecture. C’est aussi une belle partie de la ville pour se promener, avec des boutiques de mode, des bijouteries artisanales et des bars et restaurants.

Du lundi au samedi, de 9h à 13h30 et de 16h30 à 20h. Dimanche et jours fériés, de 10h30 à 13h30 et de 16h30 à 20h.

Église de Santa Maria del Pi :

Le nom de cette église signifie  » Sainte Marie du pin  » et c’est un autre exemple de l’architecture gothique du XIVe siècle. Elle dispose d’une belle rosace et se dresse au cœur de 3 jolies petites places où il y a souvent des marchés. Les places s’animent vraiment la nuit (et l’église est souvent ouverte pour des concerts), avec un certain nombre de bars et de restaurants où l’on peut dîner.

Tous les jours de 9h30 à 13h et de 17h à 20h30.

Musée Picasso :

Ce musée est dédié aux années de formation de l’artiste et à la forte influence de la ville tout au long de sa vie. Il a été ouvert en 1963. Les œuvres majeures de Picasso se trouvent à Paris, alors ne vous attendez pas à les voir ici. Adresse : Montcada 15-23, dans la région d’El Born. Fermé le lundi, les autres jours de 09h00 à 19h00, ouvert tard le jeudi jusqu’à 21h30. Entrée 11 € (7 € pour les plus de 65 ans), audioguide disponible pour 5 €. Attention, vous devez vraiment réserver à l’avance car l’entrée est maintenant chronométrée.

Utilisez le lien suivant : http://www.museupicasso.bcn.cat/gomobile/en/buy-tickets/ qui vous aide à choisir un jour et une heure pour entrer et évitera les longues files d’attente.

Fundació Miró :

Cette exposition complète du travail de Miró se trouve sur la colline de Montjuic et fait une belle excursion d’une demi-journée si vous montez en funiculaire depuis la station de métro Universal (près de Poble Sec) et que vous descendez en téléphérique (téléférique) au-dessus de la ville, ce qui vous amène à la plage de Barceloneta. La vue sur Barcelone est étonnante.

Heures d’ouverture : Fermé du lundi, mardi au samedi 10.00-19.00, dimanche 10.00-14.30. Frais d’entrée 10 €. Le funiculaire est inclus dans le billet de métro ; le téléphérique coûte environ 7 € pour le trajet aller simple.

Réservez votre billet à l’avance pour éviter les longues files d’attente. http://www.fmirobcn.org/visita/tickets/en_index

Parc Güell :

Quelques-unes des architectures modernistes les plus connues et des vues impressionnantes de Barcelone au milieu de la nature ; cette zone créée par Antoni Gaudí est aujourd’hui un symbole de la ville. Il a été déclaré site du patrimoine mondial de l’UNESCO en 1984 et est aujourd’hui le parc le plus visité de Barcelone.

Le parc est ouvert de 8h à 20h et coûte 7 € pour y entrer, ou 5 € pour les plus de 65 ans. Vous pouvez accéder au parc à partir du métro (arrêts Lesseps ou Vallarca sur la ligne verte L3), mais il y a encore environ 15 minutes de marche, il vaut mieux prendre un taxi.

Torres Belleguard ou Casa Figueras :

Pendant des années, ce travail de Gaudí n’a pas été ouvert au public, mais cela a changé. Située au pied du Mont Tibidabao sur une colline dans la banlieue de Barcelone (à environ 6 km de l’hôtel), cette maison privée construite pour Jaume Figueras possède de beaux bancs en mosaïque, des rampes en fer forgé, des bordures en brique, des fenêtres colorées et des fenêtres colorées.

La révolution de l’intelligence artificielle mobile vient de commencer

La révolution de l’IA mobile commence à ouvrir de nouvelles et passionnantes possibilités d’applications. Apple lance des fonctions de détection des visages. Et maintenant Huawei présente son nouveau Mate 10, le premier mobile avec le même cerveau qu’une guêpe, un smartphone à intelligence artificielle.

Smartphone Intelligence Artificielle dans une coquille de noix

La révolution de l’intelligence artificielle mobile (IA) promet de remodeler les choses au cours des prochaines années. Ce sera aussi une révolution très différente de ce que nous avons connu jusqu’à présent, car il ne s’agit plus seulement d’augmenter la puissance de traitement des smartphones, mais d’un véritable changement de concept qui consiste à donner à nos téléphones la capacité d’apprendre et de décider pour eux-mêmes la meilleure façon de fonctionner.

Jusqu’à présent, le défi consistait à faire des processeurs plus petits et plus puissants, des CPU plus rapides, des processeurs graphiques plus efficaces, des puces, bref, qui multipliaient leur capacité de calcul, leur puissance graphique, et en même temps minimisaient la consommation de batterie. Mais l’Intelligence Artificielle mobile n’a rien à voir avec cela. Ou du moins pas seulement ça. Nos ordinateurs peuvent, oui, faire des millions, ou des milliards, de processus par seconde, mais ils resteront aveugles et étrangers au monde qui les entoure.

Le cerveau humain contre l’IA mobile ?

Le cerveau humain ne peut pas et ne peut jamais être plus rapide qu’un processeur conventionnel lorsqu’il s’agit de faire des calculs, d’analyser des systèmes complexes, de faire des statistiques ou de calculer des probabilités. Mais il peut instantanément différencier un chien d’un chat, ce qu’aucun processeur conventionnel ne peut faire sans d’abord analyser et comparer des milliers de variables, combinaisons, formes, figures et données éparses. Une analyse qui peut prendre des heures, et transforme ces types de tâches en quelque chose de peu pratique ou, à tout le moins, peu pratique pour notre utilisation quotidienne d’un téléphone mobile.
C’est précisément là que l’IA mobile met l’accent. Parce qu’il s’agit de faire en sorte que nos smartphones puissent « apprendre » directement de son environnement, et aussi utiliser ce qu’ils ont appris pour prendre leurs propres décisions et être plus efficaces, d’une manière qu’aucun CPU conventionnel ne peut atteindre.

Bataille technique : Google, Microsoft, Intel, IBM et autres.

C’est la tendance pour les années à venir. Elle est à l’origine d’une toute nouvelle guerre technologique à laquelle plusieurs concurrents sont déjà confrontés. Par exemple, le fabricant des processeurs Qualcomm, avec son récent Snapdragon 835, affirme qu’il est déjà préparé pour l’intelligence artificielle. D’autres fabricants de processeurs, comme AMD, Intel MediaTek ou Samsung, ont également rejoint, ou sont sur le point de le faire, cette nouvelle course technologique.

Jusqu’à présent, on peut dire que les smartphones ont bénéficié de l’intelligence artificielle de manière indirecte. L’IA dans le nuage, en fait, est déjà une réalité et ses applications se multiplient partout. Cependant, son utilisation à partir d’un smartphone est limitée par des problèmes tels que la latence, la stabilité des plates-formes ou les risques d’atteinte à la vie privée. Quelque chose qui ne se produirait pas si l’IA n’était pas seulement dans le nuage, mais aussi dans le mobile lui-même.

Google, par exemple, a passé des années à travailler sur des solutions d’intelligence artificielle dans le nuage, et permet aux mobiles d’en profiter grâce à des applications comme les populaires « Photos », que nous pouvons demander, entre autres, de nous montrer à l’écran toutes les images que nous avons d’un objet spécifique (chat, chien, paella, enfants).

Un autre géant, Microsoft, développe des systèmes de reconnaissance simultanée et de reconnaissance vocale basés sur l’intelligence artificielle, tandis qu’IBM continue d’affiner sa plate-forme Watson, un système de connaissance global capable de répondre à des questions formulées en langage naturel, d’effectuer des analyses et de relier des données d’une manière qui semblait jusqu’à présent impossible. Mais tout cela est très difficile à mettre en œuvre dans un « smartphone ».

Iphone 8

Avec l’IA en plein développement dans le nuage, Apple a fait une présentation récente de leur nouvel iPhone 8, 8 Plus et X. La signature de l’Apple, en fait, a présenté avec ses nouveaux mobiles le processeur A11 Bionic, le premier de la société qui a intégré un « processeur neuronal » capable d’analyser leur environnement et de réagir en conséquence. Lors des tests de performance, la nouvelle puce a littéralement détruit toute sa concurrence, avec plus de deux fois plus de performance et seulement la moitié de la consommation de batterie des autres. Apple a utilisé l’intelligence nouvellement acquise de son iPhone pour améliorer les performances de la caméra, la vitesse et la consommation d’énergie, mais surtout pour présenter au monde un nouveau système de reconnaissance faciale, Face ID, totalement différent de ce qui existait jusqu’à présent.

Huawei nouveau Mate 10

La multinationale chinoise Huawei vient de présenter au monde son nouveau Mate 10, le premier mobile Android avec intelligence artificielle intégrée et des fonctionnalités, selon des sources multinationales chinoises, qui éclipsent l’iPhone 8.

Fin août, Huawei a présenté son nouveau processeur Kirin 970, le premier qui, avec le CPU et le GPU habituels, dispose également d’une unité de traitement neuronal (NPU). Fabriqué avec une technologie de 10 nanomètres, le nouveau processeur condense 5,5 milliards de transistors en un seul centimètre carré et, grâce à son NPU, multiplie par 25 les performances des autres processeurs, avec une consommation électrique 50 fois plus faible.

Si nous demandons à quelqu’un quel est le 100ème chiffre du nombre Pi, personne ne le connaîtrait, alors qu’un CPU conventionnel répondrait immédiatement. Mais si nous demandons « Est-ce un tableau ? », l’unité centrale comparera les formes, les angles et les figures avant de répondre. Un humain, par contre, le fera immédiatement. Notre cerveau est un véritable processeur de connaissances, et le NPU aussi. A partir des données historiques (expériences) qu’il apprend, l’Unité de traitement neuronal est capable de prédire, de tirer des conclusions et de décider de la meilleure façon d’agir.
Si vous ouvrez l’appareil photo d’un mobile pendant 24 heures d’affilée, il capturera un grand nombre de scènes. Vous pouvez traiter ces scènes sur le réseau, mais ce sera un processus long et très coûteux pour les connexions. Mais si vous les traitez en temps réel, dans le mobile lui-même, tout sera plus rapide et moins cher, et vous consommerez beaucoup moins d’énergie. Les mobiles ont besoin de percevoir les environnements dans lesquels ils se trouvent, de comprendre ce qu’ils voient et d’agir en conséquence.

AI : Quelles sont les caractéristiques les plus avantageuses ?

Il n’est donc pas surprenant que l’une des principales applications de l’intelligence artificielle de Mate 10 se situe dans le domaine de la photographie. Le téléphone, en effet, est capable de reconnaître ce qui se trouve devant vous lorsque vous ouvrez l’appareil photo : un visage, un paysage, un animal, de la nourriture, un sujet en mouvement, une scène nocturne, et configure automatiquement tous ses paramètres en millisecondes pour obtenir, à chaque fois, la meilleure photo possible. Le téléphone a aussi la capacité d’apprendre au fur et à mesure que nous l’utilisons, de sorte qu’il ne répond jamais à une configuration prédéfinie, mais qu’il la modifie en fonction de ses « expériences ». « Mate 10 reconnaît, pour l’instant, 13 types différents d’objets ou de scènes, et réagit en conséquence lorsqu’il détecte l’un d’entre eux. Pour atteindre cette connaissance de base, qui est incluse de l’usine, chaque smartphone a été « nourri » avec plus de 100 millions de photos.

Equipé d’une double caméra principale (une monochrome de 20 mégapixels et une couleur de 12 mégapixels), il possède également une ouverture f / 1,6, ce qui vous permet de capturer beaucoup plus de lumière dans les scènes de nuit ou faiblement éclairées.
Et le Pixel 2 sera doté de fonctions AI spéciales. Par exemple Google Lens. Il s’agit d’une façon de rechercher sur Google en pointant votre appareil photo vers un point de repère, un objet ou une vitrine, ce qui peut vous donner un accès rapide aux critiques et aux heures d’ouverture du magasin. Et ça pourrait aider à identifier ce mystérieux bâtiment que tu vois tous les jours. Google Lens va également extraire les adresses Web et les numéros de téléphone des panneaux afin que vous puissiez naviguer ou appeler d’une simple pression sur le bouton.

Temps réel

Une autre possibilité du processeur du smartphone est la « vision informatisée en temps réel » ou réalité augmentée enrichie, c’est-à-dire la possibilité d’obtenir des informations complémentaires sur une photographie, ou sur ce que l’on voit à travers l’appareil photo. Grâce à l’intelligence artificielle, en fait, le mobile peut nous dire ce que le bâtiment est sur l’écran, ou quelle œuvre d’art ou de caractère. Pour ce faire, et sans que nous le remarquions, le téléphone téléchargera des images (à un rythme de 2 005 par minute) pour les comparer à celle de devant. De la même manière, il sera également capable de reconnaître avec précision tout texte qui apparaît à l’écran et de le transcrire ou de le traduire dans n’importe quelle langue.

Caractéristiques du bonus

D’autres faits sur l’IA que nous avons recueillis : Dans Google Pixel 2, il y a une fonction AI – Now Playing. Connecté à une base de données de chansons mises à jour chaque semaine, le téléphone vous indiquera immédiatement quelle musique joue en arrière-plan en appuyant automatiquement sur une notification sur l’écran d’accueil. Pas besoin d’accéder à des applications smartphones dédiées comme Shazam.

En comprenant le langage et les images, l’intelligence artificielle renforcera également les fonctionnalités de Google telles que les traductions en direct et Google Lens ; la recherche Google que vous pouvez déclencher en prenant une photo.

Résumé

Avec la montée de l’intelligence artificielle, l’avenir semble passionnant et prospère. Bientôt, vous serez en mesure de développer des applications mobiles, ce qui portera les choses à un tout autre niveau.

La Vie, 1903 par Pablo Picasso

Pour toutes les innombrables œuvres d’art créées au cours de centaines d’années, seul un petit nombre d’entre elles ont le pouvoir d’hypnotiser, de confondre et de défier psychologiquement l’observateur. Encore moins nombreux sont ceux qui ont la capacité de divorcer temporairement de leurs préférences artistiques fermement ancrées et de transcender les préjugés personnels. Ils se tiennent sur leurs propres mérites, en tant qu’entités artistiques indépendantes. Le chef-d’œuvre de Picasso pour la période bleue de 1903, La Vie, en est un exemple.

Pablo Picasso n’a jamais voulu que le monde ait une compréhension claire de la peinture « La Vie », aujourd’hui l’un des trésors du Cleveland Museum of Art.

Comme l’artiste l’a dit un jour à l’écrivain Antonina Vallentin, « Une peinture, pour moi, parle d’elle-même, à quoi sert, après tout, de donner des explications ? Un peintre n’a qu’une seule langue, comme pour le reste…. » Picasso aurait terminé la phrase avec un haussement d’épaules.

Ce que nous savons, du moins, ce sont les circonstances tragiques qui ont donné naissance à la légendaire période bleue de Picasso. Né à la Malaga en Espagne, Picasso a étudié l’art à  Barcelone e t l’académie Royale de San Fernando à Madrid. Il a rencontré un autre étudiant en art, un jeune Catalan nommé Carlos Casagemas. Les deux sont devenus les meilleurs amis, et ensemble ils ont voyagé à Paris à l’été 1900.

Inséparables, Pablo et Carlos se sont immergés dans la scène parisienne, bien qu’ils aient dû survivre avec des moyens très limités. Brisés la plupart du temps, ils s’en sont sortis par tous les moyens possibles. Sans argent pour les prostituées, Picasso a peint des peintures murales sur les murs du bordel comme « paiement » en échange de leurs services.

Contrairement à Picasso, Casagemas n’était pas un patron fréquent des bordels en raison de son impuissance sexuelle. Mais il s’est entiché d’une femme nommée Germaine. Germaine n’a malheureusement pas rendu ses affections, et le douloureux rejet a plongé Casagemas dans une grave dépression. Il buvait, il prenait de la morphine, et il comptait encore plus sur le soutien de son ami Picasso.

Les deux jeunes hommes, à peine 20 ans, quittent Paris et retournent en Espagne. Ils sont restés à Malaga et ont rendu visite à la famille de Picasso qui était horrifiée par l’apparence bohème, négligée et bohème des garçons. Se languissant toujours de Germaine, le comportement de Casagemas s’est aggravé. Fatigué de jouer les gardiens de son ami en difficulté, Picasso en avait assez et a renvoyé Carlos. Après une escale à Barcelone, Casagemas fait un retour fatidique à Paris.

Dans la nuit du 17 février 1901, Casagemas était assis au café L’Hippodrome avec Germaine et plusieurs autres amis. Soudain, il sortit un revolver de sa veste et tira un coup de feu sur Germaine, qui évita la balle en se cachant sous la table. Casagemas a ensuite placé le pistolet sur sa tempe droite et lui a tiré une autre balle dans la tête.

Après avoir entendu parler du suicide très public et très violent de son ami, un Picasso en deuil a été plongé dans une dépression, exacerbé par de profonds sentiments de culpabilité pour avoir abandonné Casagemas pendant ses heures les plus sombres. En marge de sa propre famille, sans le sou et désillusionné, Picasso s’est attaqué à son trouble émotionnel et à son angoisse de la manière qu’il connaissait le mieux – avec des tubes de peinture. Peinture bleue. Une palette mélancolique et monochromatique. Des sentiments de désespoir, de tristesse et d’isolement. Des sujets marqués par le pathos et le malheur. De la brosse d’un jeune homme doué de 20 ans, à l’aube du 20e siècle, sur les talons d’un traumatisme douloureux, est née la période bleue emblématique.

La peinture est compliquée et déroutante. Ses qualités impénétrables ont grandement contribué à sa réputation. La figure masculine représente Casagemas, et remarquez comment Picasso a fait un pas en avant avec sa jambe gauche et son doigt gauche en faisant un geste de pointage. Picasso, en d’autres termes, a rendu son ami « actif ». Invaincu, peut-être ? Picasso lui a aussi donné l’amour sexuel, avec une figure féminine nue et dévouée, appuyée contre lui. Et Picasso a également placé Casagemas avec une unité familiale, l’amour maternel d’une mère et de son bébé.

Mais ce qui est peut-être le plus révélateur à propos de ce tableau – peut-être la déclaration la plus révélatrice de Picasso sur ce qu’il essayait de communiquer – se trouve dans le titre même du tableau : « La Vie »…. « La Vie ».